7 элементов языка искусства и почему их важно знать

Основы рисунка: из чего складывается изображение

Чтобы научиться рисовать, необязательно начинать со сложной анатомии, гипсовых голов и многочасовых постановок.

Любой рисунок — от быстрого наброска до большой картины — складывается из нескольких базовых элементов:

• линии;
• формы;
• объёма;
• света и тени;
• пространства;
• фактуры;
• пропорций.

Художник учится видеть эти элементы в окружающем мире и соединять их на листе.

Линия

Линия — самый простой и одновременно самый выразительный элемент рисунка.

С её помощью можно:

• обозначить контур предмета;
• показать направление движения;
• передать складки, волосы и детали;
• создать ощущение спокойствия, напряжения или скорости.

Линия может быть тонкой, толстой, плавной, ломаной, уверенной или почти исчезающей.

Даже один и тот же предмет можно нарисовать совершенно по-разному — только изменив характер линии.

Форма

Форма — это очертание предмета на плоскости.

Круг, квадрат и треугольник — геометрические формы. Лист, облако, силуэт человека — органические.

Художник постепенно учится замечать, что сложные предметы можно упростить до нескольких понятных форм.

Например:

• голова напоминает овал;
• кружка — цилиндр;
• книга — прямоугольник;
• яблоко — круглая форма с небольшими изменениями.

Это помогает не копировать каждую деталь, а понимать устройство предмета.

Объём

Форма становится объёмной, когда у неё появляются высота, ширина и глубина.

Круг превращается в шар, квадрат — в куб, треугольник — в конус или пирамиду.

Иллюзию объёма на плоском листе создают с помощью:

• света;
• тени;
• направления линий;
• перспективы;
• изменения контраста.

Именно поэтому в рисунке важно не только провести контур, но и понять, как предмет устроен в пространстве.

Тон: свет и тень

Тон показывает, насколько участок рисунка светлый или тёмный.

Светлые и тёмные участки помогают передать:

• объём;
• освещение;
• материал предмета;
• глубину пространства;
• настроение работы.

Без тона предмет часто выглядит плоским. Когда появляются свет, полутон, собственная и падающая тень, форма становится убедительнее.

Пространство

Лист бумаги плоский, но художник может создать на нём ощущение глубины.

Для этого используются простые приёмы:

• ближние предметы изображаются крупнее;
• дальние — меньше;
• один объект может перекрывать другой;
• удалённые предметы становятся светлее и менее подробными;
• линии подчиняются перспективе.

Пространство — это не только фон. Важны также промежутки между предметами и свободные участки листа.

Фактура

Фактура передаёт ощущение поверхности.

С помощью штрихов, точек и линий можно показать, что предмет:

• гладкий;
• шероховатый;
• мягкий;
• блестящий;
• прозрачный;
• пушистый.

Стекло, мех, металл и дерево требуют разного характера штриха. Художник не просто обводит предмет, а подбирает способ рисования, который соответствует материалу.

Пропорции

Пропорции — это отношения размеров.

Художник сравнивает:

• высоту и ширину предмета;
• размер одной части относительно другой;
• расстояние между объектами;
• положение предмета на листе.

Пропорции не всегда должны быть идеально реалистичными. Их можно намеренно изменять ради выразительности. Но сначала важно научиться их видеть.

Как эти элементы работают вместе

В настоящем рисунке линия, форма, тон и пространство почти никогда не существуют отдельно.

Например, чтобы нарисовать обычную кружку, нужно:

• увидеть её основную форму;
• правильно определить пропорции;
• построить эллипсы;
• показать объём светом и тенью;
• передать материал;
• расположить предмет на листе.

Именно из таких решений постепенно складывается умение рисовать.

www.himanshuartinstitute.com/art-and-craft-articles/blogs/the-7-elements-of-art 

chrome-extension://efaidnbmnnnibpcajpcglclefindmkaj/www.turton.uk.com/wp-content/uploads/sites/2/2021/09/Intro-to-Drawing-Formal-Elements-Yr7.pdf 

brookethorn.substack.com/p/art-lessons-the-fundamental-elements