Креативное мышление куда оно исчезло

Что такое креативность и как ее измерить?

Категории креативности

Исследования, такие как статья на сайте MDPIblog.mdpi.com, выделяют два уровня креативности:

• Big-C Creativity: Глобальные, революционные достижения, такие как теория эволюции Дарвина или картины эпохи Возрождения.
• Little-c Creativity: Повседневная креативность, например, решение бытовых задач или самовыражение через хобби.

Оба уровня важны, и методы измерения могут варьироваться в зависимости от того, какой аспект анализируется.

Методы измерения креативности

Измерение креативности — это сложный процесс, и, как отмечается в статье на Artsyartsy.net, оно сталкивается с рядом вызовов из-за субъективности и разнообразия подходов. Ниже представлены основные методы, основанные на анализе литературы:

1. Тесты дивергентного мышления

Эти тесты оценивают способность генерировать множество идей, что является ключевым аспектом креативности. Примеры включают:

• Тест Торранса на креативное мышление (TTCT): Разработан E. Paul Torrance и измеряет беглость (количество идей), гибкость (разнообразие идей), оригинальность (уникальность) и разработанность (детализация). Например, задание может быть: «Придумайте как можно больше способов использования пакета». Подробности доступны на сайте Idea to Valueideatovalue.com.
• Тест Гилфорда (Alternative Uses Test, AUT): Участники должны придумать множество использований для обычных объектов, таких как кирпич или скрепка, в течение ограниченного времени. Оценивается беглость, гибкость и оригинальность.

Эти тесты часто используются в образовательных и исследовательских целях, но, как отмечается в статье на Quenzaquenza.com, они могут быть менее эффективны для реального мира, так как дети могут находить их повторяющимися.

2. Оценка продуктов творчества

Этот метод предполагает оценку конечных результатов, таких как рисунки, изобретения или литературные произведения, экспертами. Например, работа ребёнка, создающего рыбу из пакета, может быть оценена за оригинальность подхода и эстетическую ценность.

• Ограничения: Как указано в статье на ResearchGate, эксперты могут ошибаться в оценках, а процесс может быть дорогим. Например, исследование 1991 года показало, что массово произведённое искусство и музейные экспонаты иногда оценивались одинаково по креативности.

3. Самооценка и опросники

Опросники, такие как Creative Achievement Questionnaire (CAQ) и Creativity Styles Questionnaire-Revised, позволяют человеку оценить свои достижения в творческих областях или предпочтения в творческих процессах.

• Эти методы полезны для понимания реальных достижений, но, как отмечается в статье на Psychregpsychreg.org, они зависят от субъективности и могут не отражать фактическую креативность.

4. Наблюдение за процессом

Этот подход включает анализ, как человек подходит к творческим задачам, наблюдая за гибкостью, переключением между идеями и решением проблем. Например, ребёнок, создающий рыбу из пакета, демонстрирует креативность через процесс переосмысления материала.

• Этот метод менее формализован и часто используется в образовательных или клинических настройках.

5. Нейрофизиологические методы

Современные исследования, такие как те, что описаны на PMCncbi.nlm.nih.gov, используют фМРТ для изучения активности мозга во время креативных задач. Эти методы показывают, как креативность связана с определёнными нейронными сетями, но они пока экспериментальны и редко применяются в повседневной практике.

6. Практические методы в организационном контексте

Как указано в статье на Balanced Scorecard Institutebalancedscorecard.org, в бизнесе креативность может измеряться через комбинацию субъективных (экспертные оценки) и объективных методов, таких как количество инновационных продуктов, доходы или тесты навыков. Например, организации могут использовать индекс, включающий конечные результаты (продукты, доходы), промежуточные оценки (субъективная оценка дизайна) и факторы, способствующие креативности (тесты навыков).

Ограничения и вызовы

Измерение креативности сталкивается с рядом ограничений, как подчёркивается в статье на Taylor & Francistandfonline.com:

• Субъективность: Оценка оригинальности зависит от культурного и социального контекста.
• Контекстуальная зависимость: Креативность в искусстве отличается от креативности в инженерии или науке.
• Динамика: Креативность может варьироваться в зависимости от настроения, среды и опыта.
• Обзор 152 статей до 2016 года, опубликованный на ResearchGate, показал отсутствие единого фреймворка для измерения креативности, что подчёркивает необходимость дальнейших исследований.

Марк Бейт, старший лектор в области организационной психологии, описал измерение креативности как «дегенерирующую исследовательскую программу», что указывает на сложности в достижении консенсуса.

Современные инструменты и тенденции

На 2025 год, согласно статье на Quenza, существуют следующие инструменты для измерения креативности:

• Torrance Tests of Creative Thinking (TTCT): Оценивает вербальную и образную креативность.
• Guilford’s Alternative Uses Test (AUT): Измеряет способность генерировать множество использований для обычных объектов.
• Remote Associates Test (RAT): Оценивает конвергентное мышление через нахождение ассоциативных связей.
• Creative Achievement Questionnaire: Оценивает реальные достижения в творческих областях.
• Creativity Styles Questionnaire-Revised: Анализирует предпочтения в творческих процессах.

Будущие тенденции включают цифровые и AI-усиленные оценки, нейронаучные подходы, экологию валидности, персонализированные профили, кросс-культурные оценки, интеграцию с другими конструктами и продольные подходы

Почему копирование трендов не развивает креативность, а наоборот — тормозит её развитие

Почему копировать тренды — это не творчество

Копирование и подражание трендам выглядит безопасно. Все так делают. Это «работает».
Но вот в чём подвох:

🔁 Тренды — это петля повторений.
Ты просто воспроизводишь чужой путь. Не думаешь, не рискуешь, не ищешь. А значит — не развиваешься.

🧠 Креативное мышление не живёт в зоне комфорта.
Оно начинается там, где ты задаёшь неудобные вопросы, пробуешь новое, ошибаешься и ищешь свой способ.

📉 Следование трендам убивает личный стиль.
Ты становишься частью визуального шума. Отличить тебя от сотен других — невозможно.

🚫 Подражание ≠ развитие.
Чтобы расти, нужно не срисовывать с успешного, а разбираться, почему это сработало, что ты можешь сказать иначе, и зачем ты вообще создаёшь.

💡 Креативность — это мышца.
Она растёт от экспериментов, а не от кальки.

Почему дети так креативны?

Дети и творчество. 

Позволь себе «играть» — смешивай, пробуй, ошибайся.

1. Их мышление — дизайнерское, а не инженерное
Дети живут именно за счёт дивергентного мышления — способности быстро генерировать множество идей без внутреннего цензора. 

Представь: ты дал ребенку коробку, он видит в ней — корабль, дом, машину… А взрослый сразу думает: «Да зачем, кому это нужно?»

2. Воображение работает на максимум
Дети активно используют фантазию и ролевые игры (make-believe), где предметы становятся кем угодно — волшебная палочка, телефон, дом для зверушки. Это естественная тренировка для творческого мышления.

3. Они свободны от страха ошибки
Ошибки для детей — часть процесса, они естественно спрашивают «а что если…?» и рискуют. Они пробуют, ломают, создают новое. А мы, взрослые, уже слишком принципиальны и чаще всего заранее сомневаемся.

4. Свобода через игру
Игра — это учебная среда, где ребёнок учится понимать мир, повторяет ошибки, испытывает эмоции и укрепляет нейронные связи. Именно в игре развивается креативность и закрепляются ассоциативное, образное мышление.

Flow States & Creativity 

Поток — это когда ты исчезаешь, а работа происходит сама.
Никаких «а вдруг не получится», никаких «как правильно».
Ты полностью внутри действия — и это и есть магия творчества.

💡 Что такое Flow?
Термин из психологии, разработанный Михаем Чиксентмихайи, а позже исследованный Стивеном Котлером.
Это состояние максимальной концентрации, удовольствия и продуктивности.

🔑 Как войти в потоковое состояние:

1. Выбери задачу чуть выше своего уровня.
   Не слишком лёгкую (будет скучно), не слишком сложную (будет тревожно).
2. Убери внешние раздражители.
   Телефон — в авиарежим. Один проект — один час. Без многозадачности.
3. Задай ясную цель.
   Не «сделать что-нибудь», а: «Придумать 10 названий для выставки».
4. Следи за временем… и забудь о нём.
   Настрой таймер, но разреши себе «потеряться». Поток всегда вне времени.
5. Двигайся — хотя бы 5 минут.
   Физическая активность перед работой (или танец) активизирует креативные зоны мозга.

🔥 Flow — это не вдохновение. Это дисциплина + ритуал.

Его можно вызывать, тренировать и усиливать.