Nepo Baby в искусстве

Анри де Тулуз-Лотрек

Родственники и семья

• Аристократическая семья относилась к Анри с неодобрением, видели в нём «проблему семьи», считали его жизнь позором. Его образ жизни (кабаре, алкоголь, проститутки) противоречил их ценностям. Родственники хотели, чтобы он вёл себя как «графский сын» — охота, светские салоны, традиционные занятия. Однако они его не бросили: у него была финансовая подушка и наследство, поэтому он мог не зависеть от заказчиков и работать так, как хотел.
• Особую роль играла его мать: хотя и была религиозной и строгой, она помогала ему, навещала, пыталась лечить, сопровождала в последние годы.

Плакаты и литографии

• В 1891 году он создал плакат для Мулен Руж, изображающий канкан Жанны Авриль. Это стало революцией: его стиль (смелые линии, яркие пятна цвета, графичность, влияние японских гравюр) сразу выделился среди академической живописи.
• Плакаты расклеивались по всему Парижу → мгновенная узнаваемость. С этого момента его стали активно приглашать делать рекламу для кафе, театров, кабаре, исполнителей.

Галеристы и выставки

• Салон Независимых (Salon des Indépendants) — дал ему площадку, где он показал первые работы.
• Парижские галереи — его поддерживал арт-дилер Жозеф Сельер, затем работы экспонировались и продавались в Лондоне.
• Он был популярен у коллекционеров именно за плакаты и графику, которые стали модным предметом интерьера.

Друзья и круг

Его продвижение было связано не столько с родственниками, сколько с друзьями в богемной среде:

• артисты кабаре, которые заказывали у него афиши;
• коллеги-художники (он общался с Ван Гогом, Бернаром, Дега, позже с Гогеном);
• поэты и критики, которые писали о нём.

«Венский порнограф» — так часто называют художника Эгона Шиле

Кто помог стать знаменитым:

• Обучение в Венской школе искусств и ремесел, а так же учеба в Академии изобразительного искусства.
• Его ранний талант заметил Густав Климт, который взял молодого Шиле под своё крыло: знакомил с заказчиками, коллекционерами, давал заказы. Климт был его первым и главным покровителем, открывшим ему двери в мир искусства. Коллекционеры и друзья закрепили его успех и сделали имя Шиле известным. В 1918 году, после внезапной смерти Климта (в феврале) и общего спада в Венском обществе, Шиле фактически стал ведущим художником Австрии.
• Поддерживали также коллекционеры и друзья из венской богемы.
• Жена Эдит Хармс происходила из обеспеченной семьи, благодаря чему он укрепил своё положение в обществе.

Как это произошло:

• Скандальные, провокационные работы и многочисленные автопортреты сделали его фигурой авангарда.
• Выставки в Вене и участие в Сецессионе вместе с Климтом быстро привлекли внимание к его имени.
• Однако часть публики осуждала его за откровенность и «аморальность» рисунков.

Родственники:

• Его родители и ближайшие родственники относились к выбору профессии без восторга.
• Поддержки от семьи не было — напротив, считали его «неприличным» художником.
• После ранней смерти (28 лет) именно вдова брата и коллекционеры помогли сохранить и развить его наследие. 

Густав Климт

Кто помог стать знаменитым:

Родился в семье гравёра и ювелирного мастера, то есть в небогатой, но ремесленной среде.
Огромную роль сыграла аристократия Вены и меценаты: семья Витгенштейн, а также коллекционеры, поддерживавшие венский модерн.
Сам Климт также помогал другим (например, Шиле).

Как это произошло:

В начале карьеры работал вместе с братьями как декоративный художник — делал росписи театров и зданий.
В 1897 году стал одним из основателей Венского Сецессиона (Sezession), группы художников-реформаторов, и вскоре лидером этого движения.
Скандальные картины («Факультетские работы») вызвали общественные дебаты, но именно скандалы сделали его имя громким.
Ключевым моментом стали заказы от венской буржуазии (портреты женщин, украшенные золотыми орнаментами).

Родственники:

Его семья не была богата, но они поддерживали его стремление к искусству.
Климт с ранних лет помогал матери и братьям материально (отчасти брал на себя роль главы семьи).
Он никогда не женился, но поддерживал близкие связи с семьёй и окружением.

Джон Сингер Сарджент

Кто помог стать знаменитым:

Родился в богатой космополитической семье американцев, которые жили в Европе. Его родители финансировали его художественное образование в Париже у Каролюса-Дюрана. 

Двоюродный брат известного ботаника Чарльза Сарджента.

Вхождение в парижское светское общество (аристократия, буржуазия) дало ему престижных заказчиков.
Ключевым стало покровительство светских дам и политиков, которые заказывали ему портреты.

Как это произошло:

В 1884 году на Парижском салоне он представил портрет мадам Готро («Мадам X»). Скандал сделал его известным, хотя заказчица была возмущена.
После скандала он уехал в Лондон, где его стиль ценили ещё выше, и получил бесконечный поток заказов от богатых и аристократических клиентов.
Его искусство стало синонимом элитного портрета рубежа веков.

Родственники:

Родители полностью поддерживали его карьеру, финансировали образование и поездки.
Семья воспринимала его успех как продолжение их статуса — для них это было престижно.
Он никогда не испытывал финансовой зависимости от случайных заказов: связи семьи и их богатство обеспечили «подушку безопасности».

Эдуард Мане

Родственники

Отец — Огюст Мане (Auguste Manet) — занимал высокую должность: был чиновником, занимал пост в министерстве юстиции.

Мать — Эжени Дезирэ Фурнье (Eugénie-Désirée Fournier). Она происходила из семьи с дипломатическими связями: она была дочерью дипломата, а также воспринималась как человек со связями во внешней среде.

• Родители поначалу были против его художественной карьеры.
• Однако после первых успехов семья примирилась с выбором. Финансовая обеспеченность родителей помогла ему продолжать работать, даже когда картины не продавались. Таким образом, у Мане было социальное прикрытие и ресурсы семьи, что позволило ему выдержать критику и скандалы.

Скандальные выставки

• Мане стал известен не благодаря поддержке академии, а через скандалы в Парижском салоне.
• Картины «Завтрак на траве» (1863) и «Олимпия» (1865) вызвали бурю критики и обвинения в аморальности, но именно это сделало его имя знаменитым.
• В Салоне Отверженных (Salon des Refusés, 1863) его работы увидели тысячи зрителей — скандал привлёк гораздо больше внимания, чем традиционные экспозиции.

Поддержка коллег и критиков

• Мане стал центром кружка молодых художников — будущих импрессионистов (Моне, Ренуар, Сислей, Дега). Хотя он сам никогда официально не участвовал в выставках импрессионистов, его воспринимали как их лидера.
• Критик Эмиль Золя страстно защищал Мане в статьях, называя его новатором.
• Галеристы и коллекционеры, привлечённые к скандалу, начали покупать его работы.

Международное признание

• Со временем Мане стал признан при жизни: получил орден Почётного легиона, его картины выставлялись в Париже и за границей.
• Его поддерживали не только художники, но и литераторы, журналисты, политики.

Общая закономерность:

У художников из аристократии и состоятельных семей (или с доступом к связям) были:

• возможность обучаться у лучших мастеров;
• доступ к заказчикам из высшего света;
• поддержка родственников после смерти (выставки, публикации, коллекционирование).